ギター表現の「核」を掴む!チョーキング完全攻略ガイド ~ミューキャンミュージック調布ギター教室が教える魂の奏法~

ギターを手にし、美しいメロディや力強いリフを奏でる喜び。

その中で、一際あなたの演奏を豊かにし、

感情をダイレクトに伝えるテクニックが「チョーキング」、

あるいは「ベンド」と呼ばれる奏法です。

「チョーキングって何となく音を上げるやつでしょ?」

「うまく音程が合わなくて、いつも変な音になっちゃう…」

そんな風に思っていませんか?

もしあなたが調布ギター教室を探しているなら、あるいはもっとギターレッスンで自分の演奏力を高めたいと考えているなら、

この記事はあなたのギターライフを大きく変えるきっかけになるかもしれません。

ミューキャンミュージックの調布ギター教室では、

チョーキングを単なるテクニックとしてだけでなく、

あなたの「歌心」をギターに乗せるための重要な表現方法として捉え、丁寧に指導しています。

今回は、ギターの表現力を劇的に向上させるチョーキングの種類と、それぞれのコツを徹底解説します。

この記事を読み終える頃には、

きっとあなたも「無料体験レッスンでチョーキングをマスターしたい!」と強く思うはずです。

 

1. チョーキングの基本をマスター!音程変化で感情を表現する

チョーキングは、弦を指で押し上げる、または引き下げることで音程を一時的に変化させるテクニックです。

この音程の変化のさせ方によって、様々な種類のチョーキングが存在し、それぞれが異なるニュアンスや感情を表現します。

 

半音チョーキング (ハーフチョーキング)

 

まるで歌声がフェイクを入れるように、わずかな音程の変化で繊細な感情を表現するのが半音チョーキングです。

これは、弦を**半音分(1フレット分)**だけ持ち上げるチョーキングを指します。

例えば、Cの音を鳴らしている時に半音チョーキングを行うと、C#の音に近づくような感覚です。

完全にC#まで上げてしまうのではなく、その手前で止めることで、独特の浮遊感やブルージーなニュアンスを生み出します。

どんな時に使う?

  • ブルースやジャズのソロ: 音程の微妙な揺らぎが、より人間味あふれる表現を可能にします。
  • バラードのメロディ: 感情の機微を表現する際、ロングトーンに少しだけ半音チョーキングを混ぜることで、深みが増します。
  • カッティングやリフのアクセント: 短いフレーズの中でも、半音チョーキングを加えることでグルーヴ感を強調できます。

マスターへの道:

半音チョーキングの最大のポイントは、「狙った音程にピタリと止める」ことです。

そのためには、まずチューナーを使って正確な半音の音程を耳と指で覚える練習が不可欠です。

  1. 基準となる音を鳴らす: 例えば5弦7フレットのDの音を鳴らします。
  2. 半音上の音を鳴らす: その隣の8フレットのD#の音を鳴らします。
  3. チョーキングでD#を目指す: 7フレットをチョーキングし、8フレットのD#の音と同じ高さになるように調整します。
  4. 繰り返し練習: この感覚を指と耳に覚え込ませましょう。

力加減の調整が非常に重要になります。

焦らず、ゆっくりと音程をコントロールする練習を重ねてください。

 

1音チョーキング

 

チョーキングの**「基本中の基本」であり、最も頻繁に使われるのが1音チョーキングです。

これは、弦を1音分(2フレット分)**持ち上げるチョーキングで、

ギターソロやメロディラインに力強い「歌」を吹き込みます。

楽譜では「C」や「Cho」と表記されることが多いです。

例えば、Cの音を鳴らしている時に1音チョーキングを行うと、Dの音にまで音程が上がります。

この「2フレット分」という明確な音程変化が、聴き手に力強く、そして感情的な印象を与えます。

どんな時に使う?

  • ロックギターソロ: エネルギッシュなフレーズの核となります。
  • ブルースのリック: 魂の叫びのような表現には欠かせません。
  • メロディラインのハイライト: 重要な音を強調し、ドラマチックな展開を生み出します。

マスターへの道:

1音チョーキングは、正しい力加減と指の支えが重要です。

  1. 親指の位置: ネックの裏に親指を置き、テコの原理で弦を押し上げます。
  2. 複数の指で支える: 人差し指、中指、薬指など、複数の指で弦を支えることで、安定したチョーキングが可能になります。特に人差し指で他の指を支えるようにすると力が入りやすいです。
  3. 手首の動き: 指だけでなく、手首全体を返すように動かすと、よりスムーズに、そして力強くチョーキングできます。
  4. 音程の確認: チューナーを使い、2フレット上の音程に正確に達しているかを確認しながら練習しましょう。

最初は、なかなか音程が安定しないかもしれませんが、繰り返し練習することで、狙った音程にピタリと合わせられるようになります。

 

1音半チョーキング

 

さらに大胆な音程変化で、聴き手に強烈なインパクトを与えるのが1音半チョーキングです。これは、弦を**1音半分(3フレット分)**持ち上げるチョーキングで、より大きく音程を変化させたい場合に用いられます。

例えば、Cの音を鳴らしている時に1音半チョーキングを行うと、D#の音にまで音程が上がります。この大きな音程変化は、特にロックやヘヴィメタルなどで、よりアグレッシブな表現をする際に威力を発揮します。

どんな時に使う?

  • ハードロックやヘヴィメタルのソロ: 感情の爆発を表現するのに最適です。
  • 超絶技巧フレーズ: 速弾きの中に混ぜ込むことで、フレーズに奥行きとパンチを与えます。
  • ドラマチックなクライマックス: 曲の終盤や盛り上がる場面で使うと、聴き手の記憶に残る演奏になります。

マスターへの道:

1音半チョーキングは、1音チョーキングよりもさらに力が必要になります。

  1. 指の力とサポート: 複数の指でしっかりと弦を支え、指の腹で弦を捉えるようにします。
  2. 手首と腕の連動: 指だけでなく、手首、そして腕全体の力を使ってチョーキングします。体がブレないように、しっかりと安定した体勢で演奏することも重要です。
  3. 弦のゲージ: 細い弦(ライトゲージ)の方がチョーキングはしやすいですが、慣れてくると太い弦(ミディアムゲージなど)でも正確な1音半チョーキングができるようになります。
  4. 焦らないこと: 最初から完璧を目指すのではなく、まずは音程が届くか確認し、徐々に正確性を高めていきましょう。

無理な力を入れすぎると、指を痛める原因にもなりますので、正しいフォームと力の使い方を意識してください。

 

クォーターチョーキング

 

非常に繊細で、聴き手に深遠な印象を与えるのがクォーターチョーキングです。

これは、弦を1/4音分だけ持ち上げるチョーキングで、非常に細かいニュアンスを出すために使われます。

半音のさらに半分、というわずかな音程変化が、ギターの演奏に人間的な「揺らぎ」や「ため」をもたらします。

まるでブルースシンガーが歌い出しに声を震わせるように、クォーターチョーキングは感情の機微を表現するのに最適です。

どんな時に使う?

  • ブルースやR&Bのソロ: 独特の「うねり」や「泣き」の表現に不可欠です。
  • ジャズのアドリブ: 音程の微妙なニュアンスで、洗練されたハーモニーを演出します。
  • バラードのイントロやアウトロ: 静かで感動的な場面で、聴き手の心に深く響く響きを生み出します。

マスターへの道:

クォーターチョーキングは、最も高度なチョーキングの一つと言えるでしょう。

  1. 聴き分ける耳: まず、1/4音の音程変化を正確に聴き分ける耳を養うことが重要です。チューナーで音程を確認しながら、わずかな音程の違いに意識を向けましょう。
  2. 微細な力加減: ほんの少しだけ弦に力を加える感覚を掴むことが重要です。指先の繊細なコントロールが求められます。
  3. 「ブルースペンタトニックスケール」との組み合わせ: ブルースのフレーズの中でクォーターチョーキングを使うと、その効果を最大限に引き出せます。
  4. リラックス: 力みすぎると、かえって繊細なコントロールが難しくなります。肩や腕の力を抜き、リラックスした状態で練習しましょう。

感覚的な要素が強く、習得には時間がかかるかもしれませんが、マスターすればあなたのギター演奏は格段に魅力的になるでしょう。

 

2. チョーキングの応用!厚みとハーモニーを生み出すテクニック

基本のチョーキングをマスターしたら、次はさらに表現の幅を広げる応用テクニックに挑戦してみましょう。

 

ダブルチョーキング

 

まるで二人で歌っているかのように、厚みのあるサウンドを生み出すのがダブルチョーキングです。

これは、2本の弦を同時にチョーキングするテクニックで、

2本の弦の音程を同時に変化させることで、より豊かなハーモニーや力強いサウンドを生み出します。

特にブルースやロックで頻繁に使われ、単音のチョーキングでは表現できない、重厚な響きを作り出します。

どんな時に使う?

  • ブルースのバッキングやソロ: コードトーンとチョーキングを組み合わせることで、深みのあるサウンドになります。
  • ロックのリフ: リズムギターで、より力強いアクセントをつけたい時に効果的です。
  • スライドギターの代わり: スライドバーを使わずに、指でスライドのような効果を出したい時にも応用できます。

マスターへの道:

ダブルチョーキングの難しさは、「2本の弦の音程を正確に、同時に合わせる」ことにあります。

  1. 指のフォーム: 2本の弦を同時に押さえられるような指の形を見つけましょう。人差し指と中指、あるいは中指と薬指など、自分のやりやすい組み合わせを探します。
  2. 力の分散: 2本の弦に均等に力がかかるように意識します。片方の弦だけが上がりすぎたり、上がらなかったりしないように注意しましょう。
  3. 音程の確認: チューナーを使って、2本の弦が狙った音程に同時に達しているか、そしてハーモニーが綺麗に響いているかを確認します。最初は少しずつ力を加えて、音程の変化を耳で確かめながら練習しましょう。
  4. ゆっくり練習: 焦らず、ゆっくりとしたテンポで繰り返し練習することが重要です。

最初はバラバラになってしまうかもしれませんが、

根気強く練習すれば、美しいダブルチョーキングをマスターできます。

 

3. チョーキングのさらに奥へ!躍動感を加える奏法

チョーキングはただ音程を上げるだけのテクニックではありません。

音程を変化させる過程、そして変化させた後のコントロールも、表現力を高める上で非常に重要です。

 

チョークアップ

 

「チョーキングした状態から、さらに弦を押し上げて音程を上げる奏法」がチョークアップです。

これは、単に音程を上げるだけでなく、一度チョーキングした音から、

さらに音程を押し上げることで、より強い感情の爆発や、切迫感を表現します。

例えば、1音チョーキングでDの音まで上げた後、さらに力を加えてD#やEの音に近づけていくようなイメージです。

この「もう一段階」の表現が、聴き手に強烈な印象を与えます。

どんな時に使う?

  • ブルースのシャウト: 歌声が限界まで張り上げるような、魂の叫びをギターで表現する際に効果的です。
  • ロックのソロのクライマックス: 曲の最も盛り上がる部分で、感情を爆発させるように使われます。
  • 泣きのギターソロ: 聴き手の心に強く訴えかけるような、エモーショナルなフレーズに深みを与えます。

マスターへの道:

チョークアップは、指と腕のコントロールが非常に重要になります。

  1. 適切なチョーキング: まず、正確なチョーキングができることが前提です。
  2. 力の入れ方: チョーキングした状態から、さらに力を加えて弦を押し上げます。この時、指だけでなく、手首や腕の力を効率よく使うことが重要です。
  3. 音程の変化を意識: ただ力を入れるだけでなく、どの音程まで上げたいのかを意識しながら練習します。
  4. 無理は禁物: 指や手首に負担がかかりやすいので、無理な力を入れすぎないように注意しましょう。痛む場合はすぐに練習を中断し、休憩を取りましょう。

チョークアップは、あなたのギター演奏に「生命力」を吹き込む、非常に強力なテクニックです。

 

チョークダウン

 

チョーキングで音を上げた後、元に戻す奏法がチョークダウンです。

これは「チョーキングした状態から、弦を元の音程に戻す奏法」を指します。

チョークダウンは、単に音を元に戻すだけでなく、その戻し方によって様々なニュアンスを表現できます。

例えば、速く戻せばキレのある印象に、ゆっくり戻せば余韻を残すような表現になります。

まるで歌声のビブラートや、フェードアウトのように、音の「消え方」をコントロールすることで、感情を繊細に表現できます。

どんな時に使う?

  • ブルースの「泣き」: チョーキングで上げた音をゆっくりと下げることで、悲哀や憂いを表現します。
  • ロックのカッティング: 音のキレを出すために、素早くチョークダウンして音を止めます。
  • メロディの余韻: チョーキングした音をゆっくりと戻すことで、メロディに奥行きと広がりを与えます。

マスターへの道:

チョークダウンは、指の力を抜くタイミングと、弦を元の位置に戻すスピードのコントロールが重要です。

  1. 力を抜くタイミング: チョーキングを終えたら、指の力を徐々に抜いていきます。一気に力を抜くと、音が不自然に途切れてしまうことがあります。
  2. スピードの調整: 速く戻したい場合は一気に、ゆっくり戻したい場合は徐々に力を抜きます。
  3. ミュートの活用: チョークダウンした音の余計な響きを抑えるために、右手や左手のミュートテクニックを同時に活用すると、よりクリアなサウンドになります。

チョークダウンは、チョーキングの「締め」の部分であり、あなたの演奏に洗練された印象を与えます。

 

4. ミューキャンミュージックスクール調布ギター教室で「あなたの音」を見つける!

ここまで様々なチョーキングの種類と、それぞれのコツについて解説してきましたが、いかがでしたでしょうか?

「文章だけじゃ、やっぱり限界があるな…」

「実際にプロの先生に見てほしい!」

そう感じたあなたにこそ、ぜひ知っていただきたいのが、ミューキャンミュージックスクール調布ギター教室です。

当スクールは、調布駅からアクセス抜群の好立地にあり、

初心者の方から経験者の方まで、様々なレベルの生徒さんがギターレッスンを楽しんでいます。

「なぜミューキャンミュージックの調布ギター教室が、あなたのチョーキング習得に最適なのか?」

その理由は、当スクールの「講師陣」にあります。

 

プロが教える、あなたのためのギターレッスン

 

私が担当させていただいているギターレッスンでは、

生徒さん一人ひとりのレベルや目標に合わせて、最適なカリキュラムを組んでいます。

チョーキング一つとっても、単に「指の形」や「力の入れ方」を教えるだけでなく、

  • なぜそのチョーキングが必要なのか?
  • そのチョーキングがどんな感情を表現するのか?
  • どうすれば、より歌心のあるチョーキングができるのか?

といった、より本質的な部分まで掘り下げて指導しています。

例えば、

「この曲のソロ、どうすればもっと感情が伝わるチョーキングができますか?」

「チョーキングした時に、いつも音程がずれてしまうんです…」

といった具体的なお悩みにも、マンツーマンの対面レッスンだからこそ、

その場で的確なアドバイスと修正が可能です。あなたのクセや弱点を見抜き、最適な練習方法を提案します。

 

講師プロフィール

藤木寛茂

【Instructor Profile】

1986年7月生まれ。
20歳の時に大阪の音楽専門学校に入学。

在学時にバンド“HaKU”を結成。
卒業後、マネジメント事務所アミューズと契約し、EMIからメジャーデビュー。
大型フェスの出演や海外公演など年間数十本のライブをこなす。

エフェクターを駆使したギターを超越したサウンドメイキングが特徴。

現在はナカヤマシンペイ(from.ストレイテナー)、塔山忠臣(from.0.8秒と衝撃)、美登一(from.another  sunnyday / THE RODS)らと共にZantöを結成し、都内を中心に活動中。

バンド活動の他、

GRAND FAMILY ORCHESTRA、中村はく、ku.のライブやレコーディングのギターサポート。

声優の富田美憂さん、
LIVE STAGE 舞台「ぼっち・ざ・ろっく!」守乃まもさん(後藤ひとり役)、大森未来衣さん(喜多郁代役)に演奏指導。

アニメ「ウマ娘シンデレラグレイ」第1クールエンディング主題歌 : 「∞」の編曲とギターレコーディングを担当。

など、様々な現場で活動中。

 

 

あなたの「弾きたい!」を叶える環境

 

ミューキャンミュージックスクールでは、

  • 経験豊富なプロ講師陣: 各ジャンルのエキスパートが、あなたの疑問を解消します。
  • オーダーメイドレッスン: あなたのレベル、目標、ペースに合わせてレッスン内容を調整します。
  • 充実した設備: 練習に集中できる快適な環境が整っています。
  • オンラインレッスン対応: 調布にお住まいでない方や、ご自宅で気軽にギターレッスンを受けたい方も安心!場所を選ばず、質の高いレッスンを受講できます。
  • 初心者大歓迎!: ギターに触れたことのない方でも、基礎から丁寧に指導しますのでご安心ください。

私たちは、単に技術を教えるだけでなく、ギターを弾くことの楽しさ、

音楽を表現することの喜びを、生徒さんと分かち合うことを何よりも大切にしています。

チョーキングというテクニックは、まさに「ギターが歌い出す」瞬間を生み出すものです。

あなたのギターに、感情と魂を吹き込むために、私たちと一緒に学びませんか?

 

5. あなたのギターが「歌い出す」その日へ!今すぐ無料体験レッスンへ!

この記事を最後まで読んでくださったあなたは、

きっと「もっとギターが上手くなりたい」「感情を込めてギターを弾きたい」という強い気持ちをお持ちのはずです。

チョーキングは、ギターの表現力を格段に高めるための、まさに「魔法のテクニック」です。

しかし、独学ではなかなか習得が難しいのも事実です。

音程が合わない、力加減が分からない、指が痛くなる…そんな悩みを抱えている方も多いのではないでしょうか。

ミューキャンミュージックの調布ギター教室では、そんなあなたの悩みを解決し、

確実にチョーキングをマスターできるよう、プロの講師が丁寧にサポートします。

私たちは、あなたのギター演奏が「歌い出す」瞬間を、心から応援したいと願っています。

 

迷っているなら、まずは「一歩」踏み出してみませんか?

 

「いきなり入会するのは不安だな…」

「どんなレッスンなんだろう?」

ご安心ください!ミューキャンミュージックスクールでは、

そんなあなたの不安を解消するために、無料体験レッスンをご用意しています。

無料体験レッスンでは、

  • あなたのギター歴や目標を詳しくお伺いし、最適なレッスン内容をご提案します。
  • 実際にプロの講師と一緒にギターを弾き、レッスンの雰囲気を体験できます。
  • チョーキングに関する具体的なアドバイスも、その場で受けることができます。
  • オンラインレッスンでも体験が可能ですので、遠方の方もお気軽にお申し込みいただけます。

この無料体験レッスンは、あなたのギターライフを変える最高のチャンスです。

あなたの疑問や不安を解消し、

ミューキャンミュージックのギターレッスンがどれほどあなたの成長を加速させるか、

ぜひご自身の目と耳で確かめてみてください。

「チョーキングをマスターして、あの憧れのソロを弾きたい!」

「自分のギターで、もっと感動を伝えたい!」

そんなあなたの熱い想いを、私たちミューキャンミュージックスクール調布ギター教室が全力でサポートします。

さあ、あなたのギターが「歌い出す」第一歩を、今すぐ踏み出しましょう!




    個人情報のお取り扱いについて同意する(プライバシーポリシーはこちらから

    送信前に問い合わせ内容を確認してチェックボックスをクリックしてください。

     

    ミューキャンミュージックスクール 調布ギター教室

    調布ギター校

    オンラインレッスンも受付中!

    オンラインギター校

    投稿者プロフィール

    mUcan Music School
    mUcan Music School
    弾けたらいいが弾けるに変わる
    現役のプロミュージシャンからマンツーマンで学べるミュージックスクール

    講師としての経験はもちろん、プロとしての演奏経験のある講師陣。

    一人ひとりに合わせたカリキュラムを組み立て上達への近道へと導きます。

    mUcanはオンライン、東京都、都内近郊、大阪にある個人レッスンの音楽教室です。

    ギター、ベース、ドラム、DTMをはじめ様々な分野で活躍するインストラクターが

    あなたの目標に対して、あなたのだけのカリキュラムを組み立てレクチャーしていきます。