葛西ベース教室|山田尚斗講師の動画で知る、基礎練習・アレンジ・音作り
「動画では分かったつもりなのに、自分のベースで弾くと同じようにいかない」「音作りを変えたいけれど、何から見直せばよいか分からない」。そんな方に、葛西ベース教室の山田尚斗講師が個人で発信しているYouTubeチャンネルをご紹介します。
山田講師は、バンド「été」のベーシストとして活動しながら、演奏や音楽理論、機材について解説しています。今回は5本の動画を入口に、何に注目して見ると練習につながるのか、そしてスタジオでのマンツーマンレッスンでは何を相談できるのかをまとめました。
ミューキャンの葛西ベース教室では、基礎から専門的な奏法、ベースライン作り、音作りまで、一人ひとりの目標に合わせて山田講師から学べます。まずは気になるテーマを1本選んでみてください。

音楽理論を、指板とベースラインにつなげる
「ベーシストのための音楽理論」は、キーとダイアトニックスケール、コード、ベースラインの作り方へと進む動画です。言葉を暗記するだけでなく、実際の音やフレーズとの関係をたどる入口になります。
見る場所を絞りたい方は、0:51のキーとスケール、3:33のコード、8:06のベースライン作りを目安にしてください。すべてを一度で理解しようとせず、「コードの名前と、自分が鳴らす音がどう関係するか」をひとつ確かめる見方がおすすめです。
見たあとに試す:Cの音と、Cメジャーコードの音
まず指板でCの音をひとつ探し、ゆっくり鳴らします。次にC・E・Gをひとつずつ弾き、Cだけを弾く場合と響きの印象を比べてみましょう。Cメジャーコードを構成するのはこの3音です。速いフレーズを作る前に、音の名前と指板の位置を結びつけます。
途中で分からなくなったら、キー、スケール、コードを同時に覚えようとせず、Cの位置だけに戻って構いません。レッスンには「このコードで何を弾けばよい?」という疑問や、練習している曲のコード進行を持ってきてください。今の理解に合わせて、実際に音を出しながら整理できます。
基礎練習は、難しさを分けて取り組む
「究極の基礎練習」では、ダイアトニックスケール、7thダイアトニックコード、音感と弦飛びを組み合わせた練習が紹介されています。0:48、2:49、3:54からそれぞれの項目に進めます。
後半の弦飛びまで、最初から同じ速さで弾く必要はありません。「指が動くか」「次の音を把握できているか」「弦を移ったときに余計な音が残らないか」を分けて聴くと、練習の目的がはっきりします。
つまずいたら、テンポより先に音数を減らす
動画の練習が難しく感じたら、最初の数音だけ取り出し、一定の間隔で繰り返してみます。音を間違えず弾けるようになってから、次の数音をつなげましょう。左手の位置が分からなくなる場合は、リズムをいったん外し、次の音を確認してから鳴らす方法もあります。
弦を移るたびに音が重なるなら、速さを上げる前に、鳴らし終えた弦の消音を確認します。対面では右手と左手を別々に見てもらい、必要な練習量まで絞って進められます。「難しいから何度も通して弾く」だけで終わらせないことが大切です。
アレンジ動画は、音の数と奏法を分けて聴く
「ベースアレンジのススメ」は、『ダンダダン』エンディング曲に関連したフレーズ解説です。動画の説明欄では中〜上級者向けと案内され、ピックとスラップを組み合わせるハイブリッドピッキングなどにも触れられています。
経験が浅い方も、すべての動作を再現しようとせず、「どこで音数が増えるか」「短い音と伸ばす音をどう使い分けているか」に注目すると、演奏を楽しみながら聴けます。奏法の派手さだけでなく、曲の中でフレーズがどう聞こえるかを意識してみましょう。
自分の曲で試すなら、1小節の一か所だけ変える
弾き慣れた短いベースラインを用意し、最後の一音の長さだけを変えて録音します。次は元に戻し、別の一か所だけ変えてみます。音の数、リズム、奏法を一度に変えない方が、「何を変えると、どう聞こえるか」を比べやすくなります。
原曲から離れすぎたと感じたら、元のベースラインと交互に弾いて確認しましょう。レッスンでは、挑戦したいフレーズを今の奏法で弾きやすくする方法や、段階的にスラップなどを取り入れる練習も相談できます。
弾きやすさの悩みも、練習の相談に
楽器用グローブの動画では、山田講師が愛用するグローブについて紹介しています。説明欄には、ベース弦の価格や手汗の悩みに向けた内容と記されています。演奏技術だけでなく、日々の弾き心地にも目を向けていることが分かるテーマです。
動画を見てすぐ道具を買い足す前に、自分が困っているのは「弦の滑り」「押さえる力」「弦を移るときの引っ掛かり」のどれなのか、言葉にしてみてください。同じ「弾きにくい」でも、確認する場所は異なります。
普段使っているベースで、どの動作のときに気になるかを対面で伝えると、演奏の仕方と道具の使い方を分けて相談できます。新しい道具を必須にするのではなく、今の環境で試せることから考えていきます。
音作りは、「何を変えたか」が分かる聴き比べから
「音作りのススメ」は、山田講師が使用するプラグイン「Parallax」を紹介する動画です。1:10からプラグインの説明、1:28からエフェクト、3:55からメリット・デメリット、6:11から各パラメーターの説明へ進みます。
音作りに慣れていない方は、用語を覚えることより、設定を変えた前後で「輪郭」「低音のまとまり」「歪みの印象」がどう変わるかを聴いてみましょう。この動画はソフトウェアを使った一例です。レッスンを受けるために、同じ製品を用意する必要はありません。
まずは同じフレーズで、一つの設定だけ比べる
自分のアンプやエフェクターで試すなら、音量を控えめにし、短いフレーズを同じ弾き方で繰り返します。元の設定を写真やメモで残してから、一つのつまみだけを少し動かして比べましょう。大きな音をよい音と感じてしまうこともあるため、音量差にも注意します。
「一人で弾くとよい音なのに、曲に合わせると埋もれる」なら、伴奏に合わせた状態でも確認してください。低音を増やすだけで解決しようとせず、弾き方や音域との関係を含めて考えます。目指す音の参考曲や、普段の設定を持って相談すると、音作りの方向を共有しやすくなります。
動画の「分かった」を、自分の演奏につなげるマンツーマン
動画のよいところは、気になる説明や演奏を何度でも見直せることです。一方で、自分の指の動きや今鳴っている音が合っているかは、一人では判断しにくいこともあります。
葛西ベース教室の対面レッスンでは、自分の演奏を山田講師に見てもらい、その場で質問しながら練習できます。例えば「動画のこの部分から分からない」「この音だけ長く残る」「この曲に合う音にしたい」と、具体的な一か所を持ってくると相談しやすくなります。
受講前に動画をすべて見たり、高度な奏法を身につけたりする必要はありません。初めてベースに触れる方も、独学の癖を見直したい方も、バンドでの演奏を深めたい方も、現在の経験と目標に合わせて進めます。
葛西駅から徒歩1分。スタジオで学ぶベース個人レッスン
会場は、東京メトロ東西線・葛西駅西口から徒歩1分のリンキィディンクスタジオ葛西店です。住所は東京都江戸川区中葛西3-34-9 セントラルビル3F。レッスンは1回60分のマンツーマンで、月1〜4回から選べます。日時は講師と相談して決めます。
体験は説明を含めて60分、実際の演奏時間は45分です。初回の体験レッスン料は0円で、スタジオ代約1,000円が別途必要です。ご入会時には体験時のスタジオ代を初回月謝から差し引きます。
体験では、「山田講師の動画のこのテーマに興味がある」と伝えていただいても大丈夫です。今の悩みや弾きたい曲を出発点に、学びたいことを一緒に整理してみませんか。
投稿者プロフィール

-
弾けたらいいが弾けるに変わる
現役のプロミュージシャンからマンツーマンで学べるミュージックスクール
講師としての経験はもちろん、プロとしての演奏経験のある講師陣。
一人ひとりに合わせたカリキュラムを組み立て上達への近道へと導きます。
mUcanはオンライン、東京都、都内近郊、大阪にある個人レッスンの音楽教室です。
ギター、ベース、ドラム、DTMをはじめ様々な分野で活躍するインストラクターが
あなたの目標に対して、あなたのだけのカリキュラムを組み立てレクチャーしていきます。
最新の投稿
葛西ベース教室ブログ2026年11月11日葛西ベース教室|山田尚斗講師の動画で知る、基礎練習・アレンジ・音作り
葛西ベース教室ブログ2026年11月10日葛西ベース教室オープン|山田尚斗講師と学ぶ60分マンツーマンレッスン
高円寺ベース校ブログ2026年11月9日高円寺ベース教室|ベースの左手を移動するとき、親指の力を見直す
渋谷ドラム教室ブログ2026年11月9日渋谷ドラム教室|ドラムのフィルを、全部スネアで練習してみる

